Школа искусств и колледж дизайна Аликанте (Испания), учреждение-член ЮНАИ, реализует проект под названием «Искусство защиты», разработанный профессорами Франсиско Онсиной и Изабель Алемани. По мнению экспертов, искусство и дизайн, с учетом их коммерческой составляющей, следует рассматривать не только как характерные элементы культуры, но и как «двигатель» социально-экономического развития. Поэтому необходимо обеспечивать защиту интеллектуальной собственности, чтобы художники могли получать доход от своей деятельности и продолжать создавать искусство.
Согласно брошюре Всемирной организации интеллектуальной собственности (ВОИС), специализированного учреждения Организации Объединенных Наций, «творчество, умения и талант деятелей литературы и искусства одновременно являются для них основным источником дохода и работы. Обеспечивая выплату авторам компенсации и вознаграждения за их усилия и творческий вклад, право интеллектуальной собственности побуждает их создавать новые работы. Соблюдая баланс между интересами авторов и общественности, право интеллектуальной собственности стремится к созданию благоприятной среды для творчества и инноваций».
Как отмечено в статье, опубликованной Программой развития Организации Объединенных Наций, «следует направлять больше усилий на защиту прав на результаты интеллектуальной деятельности. Неполучение авторами надлежащего вознаграждения препятствует дальнейшему росту. Юридические нормы, защищающие права авторов и предусматривающие справедливое вознаграждение, играют ключевую роль». Инициатива «Искусство защиты» имеет своей целью привлечение внимания к важности защиты прав авторов.
Этот проект направлен на предоставление информационной и образовательной поддержки художникам и дизайнерам, чтобы они могли зарабатывать себе на жизнь своим творческим трудом, а также содействие развитию малого бизнеса в творческой индустрии. Устойчивый рост и достойная работа невозможны без уважения к чужому труду. Нарушение прав на объекты интеллектуальной собственности воспринимается некоторыми художниками и дизайнерами как знак того, что их труд не ценится, и они придумывают или ищут новые источники заработка.
«Мы занимаемся продвижением основных прав, ведь мы все несем ответственность за их защиту и поддержку», – заявили ученые, участвующие в проекте. Эта инициатива основана на комплексном анализе реальной правоприменительной практики в области интеллектуальной собственности в разных странах мира. В партнерстве с несколькими заинтересованными сторонами Непал стал первой страной, реализовавшей этот проект в 2017 году, за ним в 2019 году последовал Сенегал, а в этом году планирует Узбекистан.
Проект предусматривает проведение очных и интерактивных семинаров для представителей творческих профессий, включая ремесленников, ювелиров, художников, музыкантов и студентов, посвященных широкому кругу вопросов, включая права авторов, товарные знаки, бренды, дизайн и другие темы, связанные с интеллектуальной собственностью. В ходе этих семинаров пройдут обсуждения, опросы для выяснения реального объема знаний о праве на результаты интеллектуальной деятельности, обмен опытом и передовыми практиками и др. мероприятия.
«Судя по опыту тех стран, где этот проект уже реализован, налицо недостаток доверия к системе прав на объекты интеллектуальной собственности, являющийся следствием медленной или слабой реакции властей на нарушения прав художников и представителей творческих профессий в целом», – отметили проф. Онсина и проф. Алемани. Они предупредили, что это может существенно ограничить возможности дальнейшего развития упорядоченной, защищенной и благоприятной рабочей среды для лиц, занимающихся творческим и ремесленным трудом.
Тем не менее, по итогам взаимодействия с заинтересованными сторонами на региональном, национальном и местном уровнях, ученые отметили «существенный рост информированности об этом важном и сложном вопросе, в том числе среди государственных служащих и экспертов, работающих в этой сфере». Они подчеркнули, что многие из участвовавших в семинарах не знали, что делать, если кто-то копирует или подделывает результаты их творческого труда, и какие у этого могут быть экономические последствия.
Нарушение прав работников творческих профессий на результаты интеллектуальной деятельности происходит, например, в индустрии моды. «Для многих коренных народов и местных общин производство национальной одежды является источником дохода; поэтому культурная апроприация может нанести им существенный экономический ущерб, замещая аутентичные товары и тем самым лишая общины возможностей для заработка», – отметила Брижит Везина, консультантка по праву интеллектуальной собственности и культурного наследия в своей статье, опубликованной в Журнале ВОИС.
По мнению экспертов из Школы искусств и колледжа дизайна Аликанте, деятельность, осуществляемая в рамках этого проекта, может способствовать продвижению идеи, что защита прав на объекты интеллектуальной собственности в творческой индустрии содействует повышению благосостояния развивающихся стран. «Пора нам всем осознать, что каждое творение – это плод большой и тяжелой работы», – добавили они.
Вы можете узнать подробнее о защите прав художников и авторов из этих публикаций ВОИС: Маркетинг ремесел и визуальных видов искусства: роль интеллектуальной собственности и Интеллектуальная собственность и традиционные ремесленные изделия.